[摘要]审美思维的变化直接影响着艺术创作中的创新格局。当代社会已经正式进入信息化的时代，银幕空间的应用也越来越广泛，而银幕的空间设计已经成为电影创作艺术的重要手段之一。为了进一步提升银幕空间造型的潜力和审美价值，需要将文化、差异、置换、极化、分维和神话等思维结合成一个造型设计的活性统一体。以此来突破传统的、固定的以及局限性的思维方法，为观众带来造型更加优美、情感表达更加到位的银幕新景象。

　　[关键词]当代电影；银幕空间造型设计；活性思维

　　目前，我国电影领域的发展日渐炽热，而银幕的空间设计已经成为电影创作艺术的重要手段之一。因审美思维的不断变化直接对艺术创作产生重要的影响，为了取得更高的艺术造诣，就必须打破传统的思维模式，为新颖的设计理念打开一条宽敞的道路。懒惰的美学思维方式已经无法满足当代银幕空间设计的要求，所以多元化的美学风尚诞生了，这对创作电影作品起到了十分重要的实践指导作用。

　　一、文学思维

　　建立在文学基础上的艺术理性可以统称为文学思维。而艺术本身则具备一定的激进性，当代的时尚文化和哲学理念都会对其产生一定的冲击，同时也使其永远都走在时代的前端，成为文化潮流的引领者。在银幕空间设计上加入文学思维，便更能掌握住时代发展的命脉，切合当今社会潮流和审美要求。电影的创作离不开银幕空间设计，时尚的艺术形式更离不开它，它的设计线路和美学思考都是以当代艺术哲学为起点的，艺术创作和哲学理论之间存在着一种互帮互助的关系。一些优秀的电影创作者，他们已经将目光从简单的艺术形式转移到深层次的设计思考当中。当代著名电影设计大师叶锦添，十分喜爱哲学性质的书刊，并且酷爱观赏建筑形式，他觉得这一切都可以帮助提升自己的设计质量。

　　时代在进步，人们的美学思维也在不断的变革。以此为大前提，在银幕空间造型设计上便涌现出很多独具一格的创作手法。而对于电影的创造者而言，哲学思潮的发展是一种无形的牵引力，它与艺术构思一起向前。拥有艺术思维的艺术家们可以把握住每次变革的机会，跟着审美的步伐，找到最具时尚气息的时代语言。例如美国新生代女导演茱莉·泰摩，她在银幕空间造型设计上的独特之处就体现在以混乱的时空为切入点，并恰如其分地与当代审美的核心相匹配。她的代表作品是电影《圣诗复仇》，其主要是利用空间设计作为故事发展的主要载体，流线型的时间中交叉着不同时代不同种类的独特造型，以另类的方式和视角诠释出莎士比亚关于报仇和残虐人类的永恒课题。这部作品在美国电影史上堪称为一座不朽的里程碑，她成功地利用变更后的银幕空间造型技术将一部古典的作品用现代的视角演绎出来，并且大放异彩，赢得众多好评。

　　二、差异思维

　　文学电影之所以能够产生一定程度上的影响力，主要因为银幕空间造型在用自己的表现力配合其完成故事的叙述过程。这是银幕空间造型设计的一种天性，它永远都会紧跟文学个性化的发展步伐。为了避免自己的创作落后于他人，给大众带来审美疲劳，各种银幕上的空间设计都在不懈地追求一种差异性。事实上，差异思维的良好应用可以激发创作者的创新能力，扩大其想象和表现的空间，致使同种类的电影展现在人们面前的银幕造型却完全不同。例如，《芝加哥》和《红磨坊》都属于舞台歌舞剧，作者采用的舞台与空间的表现手法大不相同，便得到了截然不同的两种艺术效果。