三、对中国电影的启示

　　相较之下的中国电影，真让人唏嘘不已。中国电影多为快餐式的高产作品，其拍摄时间短，成本低，商业意味浓重，缺乏内在的文化精神。其市场化的利益驱动，致使许多电影人丧失了对内心精神的渴望，只是一味照搬西方的技术与特技，追求场面气势的恢宏与华美。其作品即使视觉上满足了商业运作的游戏规则，但由于缺乏内在的精神性与文化性，往往很快被淡忘，不能成就为经典。《英雄》《三枪拍案惊奇》等诸多影片均是此类电影的代表。而《阿凡达》的成功再次警示中国电影人，电影的精神性才是电影的灵魂。精神内核的缺失，使得电影徒有绚烂的外表，却不能触动人心深处的那份柔软。

　　《阿凡达》的成功，同时也启示了中国电影人所谓的文艺片，能否换种方式谈文化。不是通过惯有的道德说教，或是直白地将历史重复再现，而是通过一些现代人喜闻乐见的形式，或者一些新颖的电影载体与技术手段，不着痕迹地讲述文化问题，让观影变为自觉的自省过程或者有趣的文化实践历程。这样的文化和精神的传承才是深层次的，而不是停留在认知的表层。阿凡达的诸多角色与剧情的设定，均附着了隐喻的深刻性，其原型背后所具有的文化与精神内涵，在绚烂唯美的视觉画面与跌宕起伏的剧情中自然流露，击中每一个人的内心深处。这样巧妙的手法，让同是讲述文化传承的中国电影《孔子》显得那样苍白无力。老套的剧情，枯燥直白的历史回放，甚至还出现了对历史与文化的错误解读，这些诟病让这部电影成为大家茶余饭后的谈资，成为网上恶搞的对象，两种迥然不同的境遇真是可悲可叹啊！因此，《阿凡达》提醒中国的电影人，文化需要沉淀。一部《阿凡达》，酝酿了14年，拍摄了4年，耗资5亿，聚集了几百人的团队力量，这是人力、财力、物力的大整合，更是卡梅隆14年心路历程与精神世界的沉淀。没有这样的深刻挖掘和潜心苦研，难以成就今日的经典传奇。

　　《阿凡达》的成功还告诉电影人如何在全球化的视野下运作电影。面对欧美大片不断登陆内地市场，其声势与票房的日益高涨，让中国电影人的境地日益尴尬。而中国制造的所谓大片却只能在本国市场耀武扬威，在国际市场却经营惨淡，更别说角逐奖项。在国际知名影展斩获奖项的黑马，其国内票房却不尽如人意。对于这样的怪圈，《阿凡达》的成功运作给出了合理的解释。《阿凡达》在上映之初就设定了许多议题，如环保、人类危急、种族问题等。这些议题的设置，着眼的是全球的观影受众，是人类共同文化与问题的探讨，这使得影片更加能为多重文化所接受。同时，在电影的细微处导演植入了多国文化元素，如母亲树的影像类似印度文化的菩提树，纳美人的自然观类似中国文化的“天人合一”，等等。这样的多元化体现，使得整部电影的接受度被提高，可以在不同国度的观众心中产生共鸣。导演宣扬文化的手法也是浅显易懂的，并带有浓郁的经典好莱坞特色，这使得文化的解读更为顺畅，不会出现类似当年《十面埋伏》在国际影展上被误读和曲解的局面。

　　由此可见，如果说中国电影在其技术手段上落后西方电影近50年，那么在其策划与运营上则落后西方远不止50年，而在其精神文化的赋予与艺术表述上则更是相距甚远。《阿凡达》的成功给尚未跟上时代脚步的中国电影人上了深刻的一课。

　　[参考文献]

　　[1]周南焱.国产片与《阿凡达》差距有多大？[N].北京日报，2010-01-14（013）.

　　[2]孟洋.潘多拉与盖亚的博弈——浅析《阿凡达》的隐喻与启示[J].艺苑，2010（03）.

　　[3]邱蓓，邹惠玲.《阿凡达》与印第安文化历史的互文性研究[J].甘肃联合大学学报：社会科学版，2010（06）.

　　[作者简介]羊笑亲（1979—），女，江苏南京人，博士，东南大学艺术学院讲师。主要研究方向：应用设计学。